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0 Débuter le piano, comment s'y prendre pour les cours de musique ? ...
Nos conseils pour démarrer l’apprentissage du piano Quand on veut débuter le piano, surtout en ce qui concerne un enfant, on s’oriente (ou les parents s’orientent) souvent vers l’apprentissage avec un professeur. C’est un instrument tellement mélodieux. En plus, il permet d’exercer son oreille et sa dextérité. Aussi, on trouve de nombreux cours de piano aussi bien que l’on soit en ville ou à la campagne. Toutefois, si vous souhaitez trouver des cours de piano pour enfant, il faudra chercher un professeur patient et pédagogue. Pour connaître le solfège, on peut se débrouiller soi-même avec une méthode sur internet. Pourtant, le mieux est de prendre des leçons avec un professeur en parallèle de celles de piano. Même si cette discipline est peu appréciée des enfants, et parfois des grands, elle est indispensable à la bonne maîtrise de tous les instruments. Il est indispensable de maîtriser les notes Quand on veut débuter dans la musique, on doit réfléchir à comment travailler son solfège. C’est parfois rébarbatif, surtout pour les enfants, mais c’est indispensable. On peut prendre des cours en ligne ou avec un professeur. D’ailleurs, celui-ci peut être la même personne que celle vous enseignant le piano. C’est souvent le cas quand c’est un professeur. Néanmoins, notamment dans des clubs, pour une même cotisation annuelle, il se peut que vous ayez plusieurs professeurs différents pour ces diverses leçons. Pour un adulte débutant, il est parfois possible de s’en sortir seul. On s’aide d’un tutoriel sur internet par exemple ou des partitions de revues spécialisées. Pour un enfant qui découvre totalement cet univers, des leçons avec un professeur seront fortement recommandées. Il faut choisir quelqu’un qui a l’habitude de travailler avec des enfants pour que le courant passe bien et qu’il utilise des termes simples, à leur portée. Bien choisir son type de leçons Quand on se demande comment apprendre le piano facilement, on se trouve face à une multitude de possibilités. En effet, certains vous diront qu’ils ont appris tout seuls, d’autres qu’ils suivi un enseignement pendant des années avec un professeur particulier. Enfin, vous entendrez de plus en plus de personnes, de nos jours, vous dire qu’elles ont tout appris grâce à internet sur un clavier numérique. La première et la dernière façon de faire sont très aléatoires. Le mieux pour bien maîtriser son sujet est de prendre des leçons avec un professeur. Il existe là encore de nombreuses possibilités différentes: Assister à des leçons collectives avec d’autres débutants. Prendre des leçons particulières avec un professeur. Ces solutions sont classées de la moins coûteuse à la plus chère. Vous pouvez faire selon vos moyens, mais aussi selon vos envies. Parfois, il est plus motivant de travailler en groupe. On peut ainsi bénéficier de l’expérience des autres. Parfois, au contraire, on préfère avoir un instructeur rien que pour soi pour pouvoir lui poser toutes les questions que l’on souhaite et avancer à son rythme. A vous de choisir et à vous de jouer !
0 Quels exercices de chant adopter ? ...
Comment échauffer sa voix avant de chanter ? Que l’on soit chanteur amateur ou professionnel, effectuer un échauffement vocal est indispensable avant d’apprendre à chanter ou bien avant de monter sur scène. Avant de vous échauffer, soignez d’abord votre posture : position debout ou assise, tête haute, dos bien droit, épaules en arrière, torse bombé, pieds bien à plat sur le sol, bassin et genoux souples. Soyez décontracté(e). Une bonne posture permet de vous placer dans de bonnes conditions pour travailler sainement votre voix. Contrôler son inspire et son expire Entamez ensuite quelques exercices de respiration profonde (thoracique et abdominale), destinés à vous aider aussi bien à contrôler votre inspiration et votre expiration, qu’à installer le calme en vous. Maîtriser une bonne technique de respiration constitue d’ailleurs une base fondamentale pour toute personne qui souhaite maîtriser l’art vocal. Parmi les bénéfices que l’on peut en retirer figurent les suivantes : Accroissement du souffle. Contrôle du débit d’air. Augmentation de la qualité respiratoire. Régulation du rythme cardiaque. Réduction de l’angoisse et du stress. Meilleure gestion du corps. N’hésitez pas à vous faire coacher par un professeur de chant. L’objectif ici étant pour vous d’atteindre votre pleine capacité respiratoire et vocale. Après ces quelques préliminaires, vous êtes maintenant paré(e) pour aiguiser et assouplir efficacement vos cordes vocales. Échauffement vocal : quelques exercices à réaliser Parmi les entraînements vocaux les plus courants, nous citerons : Les vocalises : faites cet exercice de façon progressive, patiemment, sans forcer votre voix ni dans les graves, ni dans les aigus, afin de ne pas l’abîmer. Les trilles : cela consiste à faire vibrer les lèvres et la langue en émettant, entre autres, le son «?brrr?», en variant votre ton pendant le trille. Une bonne façon de détendre votre bouche et de l’aider à mieux former les sons et les notes. Les jeux de sirènes : commencez en bas de la gamme pour monter ensuite, faites des mouvements de bras pour suivre l’intonation. L’articulation : savoir bien articuler vous aide à acquérir la justesse vocale, à monter et descendre plus facilement dans les aiguës et les graves, à développer le vibrato et à bien saturer. Pour cela, entraînez-vous à la lecture très lente d’une page d’un livre en prononçant très distinctement les voyelles. Pour effectuer en même temps un travail sur le rythme, prenez un métronome et synchronisez syllabes et tempo. Quelques outils pour vous aider Pour vous aider à parfaire votre entraînement de mise en route vocale et corporelle, vous pouvez recourir à plusieurs moyens : Lire des ouvrages sur la question. Visionner des vidéos de cours de chant sur internet. Trouver un professeur pour vous coacher. Et même si vous adoptez, en autodidacte, une méthode d’apprentissage du chant bien particulière, la supervision d’un maestro diplômé capable de vous accompagner avec un instrument de musique (piano, guitare, etc.) n’est jamais superflue. Son rôle est de vous aider à acquérir la justesse, à trouver votre propre voix chantée et à la maîtriser. Autant d’indispensables, si vous projetez de vous adonner sérieusement à votre passion ou bien de faire de cet art votre métier.
0 Les techniques les plus efficaces pour faire du piano ...
Apprendre le piano dans les meilleures conditions Faire courir vos doigts sur le clavier en affichant un air de pianiste inspiré vous fait rêver ? Avec un peu d’entraînement et du matériel adéquat, vous pourrez y parvenir. La méthode classique pour prendre des cours de piano semble finalement la meilleure. En effet, rien n’est plus efficace que de s’adresser à un professeur particulier. Plus motivants, seul ou à plusieurs, les cours de piano seront vraiment personnalisés et vous saurez correctement jouer sans prendre de mauvaises habitudes. Il sera plus difficile de se débarrasser de mauvaises pratiques par la suite. Votre professeur sera donc là pour vous en empêcher. Pour progresser vite et bien, tout en gardant la motivation du premier jour, voici quelques conseils pratiques. Pourquoi choisir un professeur particulier Comme nous l’avons vu précédemment, le professeur particulier sera toujours plus efficace qu’une vidéo en ligne. En effet, ce dernier sera physiquement présent. Les prétextes pour ne pas participer à un cours de piano seront donc plus difficiles à trouver ! Mais plus sérieusement, en vous adressant à lui, vous aurez un échange plus profond ; plus personnel. Il connaîtra vite votre façon de fonctionner et s’adaptera en conséquence. De plus, si vous avez la chance de tomber sur un professeur disposant de réels talents pédagogiques, vous progresserez immanquablement plus vite. Comme pour beaucoup, il vous transmettra sa passion et vous fera percevoir la musique sous un autre angle ; le piano sera un véritable plaisir. L’ordre d’apprentissage habituel Bien sûr, vous ne jouerez pas tout le répertoire de Chopin au bout d’une semaine. Il faudra suivre un processus d’acquisition précis : L’enseignement des notes. La coordination des mains. La liaison des sons. La reconnaissance du tempo. Tout ceci sera mis en oeuvre à l’aide de morceaux faciles à jouer au début, pour vous diriger par la suite vers des morceaux plus complexes qui vous procureront énormément de satisfaction. Pour que les leçons soient ludiques C’est évidemment un facteur majeur qui entretiendra votre motivation. Pour cela, choisissez des cours collectifs entre amis. Mais il ne faut pas que vous soyez trop nombreux non plus. Deux ou trois élèves suffiront à créer une émulation. Choisissez un jour où tout le monde est disponible encore quelques temps après le cours pour pouvoir discuter de vos progrès. Ces petits cours collectifs sont parfaits pour jouer d’un instrument, qu’il s’agisse de jouer de la batterie ou jouer de la guitare ; l’essentiel est de maintenir la motivation. Et le piano ? Si vous décidez de vous en offrir un, sachez qu’il s’agit là d’un investissement conséquent. Néanmoins, si vous devenez passionné, vous verrez que les tarifs varient considérablement. Certains sont électriques et très abordables (moins de 100 euros), d’autres peuvent coûter affreusement cher (9000 euros pour un piano à queue). Préférez la première solution pour commencer, le problème du prix se posera quand vous saurez comment jouer La Leçon de Piano les yeux fermés.
0 La guitare : comment s'y mettre ...
La guitare : apprendre selon vos envies Il n’est jamais trop tard pour apprendre la guitare. Les conseils qui suivent vous permettront de tout mettre en œuvre pour que votre projet devienne réalité. Quels que soient votre âge et votre situation, il existe toutes sortes de formules pour apprendre à jouer de la guitare. Vous trouverez ici des exemples de méthodes d’apprentissage, de la plus formelle à la plus ludique. Aussi, vous pourrez consulter nos conseils pour choisir votre guitare pour débutant et ses accessoires, ainsi que des pistes pour commencer à s’amuser vite. Vous constaterez que tout peut être mis en œuvre rapidement et que vous n’aurez aucune excuse pour ne pas vous lancer. Choisir les cours qui vous correspondent Toutes sortes de cours peuvent être disponibles en fonction de votre emploi du temps. Qu’il s’agisse de cours particuliers par un professeur ou par internet, vous trouverez à coup sûr la formule qui vous convient. Néanmoins, pour connaître le type de cours qui vous convient, il faut tout d’abord savoir quel style de musique vous souhaitez apprendre. Vous choisissez un enseignement traditionnel La durée et la pugnacité ne vous font pas peur. Vous souhaitez apprendre la guitare de la manière la plus traditionnelle qui soit ; la plus noble peut-être. Pour cela, n’hésitez pas à vous adresser au conservatoire le plus proche de chez vous. Longtemps considéré comme rébarbatif, cet enseignement demeure le plus complet et le plus élitiste. En règle générale, vous apprendrez sur une guitare acoustique, même si certains conservatoires proposent des cours sur une guitare électrique. Néanmoins, cette formule présente l’inconvénient de manquer de souplesse et propose des horaires qui sont parfois difficiles à respecter. Il demeure que la plupart des élèves qui sortent du conservatoire et qui suivent avec assiduité le cursus complet peuvent prétendre à faire de la musique, leur métier. Vous voulez jouer de la guitare électrique ou de la basse Rien ne vous oblige à commencer sur une guitare classique. Par contre, cela ne vous empêchera pas de devoir passer par l’étape de l’apprentissage du solfège. Il permet de lire les notes, ce qui est tout de même primordial si l’on veut suivre une partition. Ainsi, vous pourrez débuter vos cours en vous exerçant sur des morceaux qui s’approchent déjà de vos goûts musicaux. C’est une approche ludique qui permet de garder sa motivation intacte. Pour cela, vous pourrez vous orienter vers des cours particuliers ou sur internet. Acheter sa guitare et ses accessoires sans se tromper Une fois que vous avez choisi le type d’enseignement, vous devrez acheter la guitare qui vous conviendra le mieux, avec quelques accessoires qui vous seront utiles dès le premier cours. Difficile de choisir entre tous ces instruments quand on ne sait pas encore s’en servir ! Cependant, quelques pistes vous permettront de ne pas vous tromper. N’hésitez pas à vous renseigner au préalable, à en parler autour de vous, certains conseils pourront vous être d’une grande aide. Certains produits peuvent être d’une grande qualité tout en restant abordables. Les guitares acoustiques Pour ceux qui choisissent l’acoustique, ils pourront orienter leur choix vers une guitare classique. Inutile de dépenser des sommes astronomiques dans un premier instrument s’il n’est dédié qu’aux cours, vous pourrez en changer dès que votre niveau pourra vous faire préférer un modèle à un autre. Certains peuvent choisir une acoustique folk pour débuter. Ses cordes métalliques sont parfois plus douces pour les pulpes de doigts fragiles et certains effets ne sont pas les mêmes. N’hésitez pas à demander conseil auprès du vendeur ou d’amis musiciens qui connaissent toutes les sortes de guitares. Des accessoires vous seront proposés, vous pourrez vous les procurer au fur et à mesure ; ils ne sont pas indispensables dès la première leçon. Commencez par un accordeur, un médiator et des cordes de rechange pour les guitares sèches ; vous étofferez la liste des autres produits par la suite. Les guitares électriques et les basses Vous pouvez vous procurer une guitare électrique dans tous les magasins de musique à tous les prix. Certaines marques proposent des guitares de légende et sont incontournables, comme Gibson et Fender. Certaines sont plus indiquées que d’autres, que vous souhaitiez vous orienter vers le rock ou le jazz par exemple. Elles sont tout aussi prestigieuses si vous vous orientez plus vers la basse. Mais vous pouvez trouver des marques peu connues qui commercialisent des basses et des guitares pour débutant tout à fait correctes. Là encore, vous devrez demander des avis différents et consulter les comparatifs que proposent certains sites. Cette fois-ci, vous aurez à vous procurer quelques accessoires qui vous seront indispensables dès le premier cours. L’ampli est bien sûr obligatoire, et pensez également au câble pour le raccordement (ne le choisissez pas trop long pour éviter les pertes). Le médiator, les cordes et l’accordeur seront là aussi impératifs, même pour la basse. Ceux qui vous permettront d’obtenir des effets peuvent attendre. Amusez-vous rapidement Ce ne sera peut-être pas le cas dès les premiers cours, mais vous ressentirez vite le besoin de gagner en autonomie pour partager votre nouvelle passion. Peut-être voudrez-vous confronter vos progrès à ceux de vos amis qui jouent d’autres instruments et monter un groupe de rock ou de jazz. Avant de projeter de partir en tournée internationale, il vous faudra encore un peu de patience ! Regroupez-vous une ou deux fois par semaine et entraînez-vous entre personnes du même niveau. Cela pourra prendre quelques années, certes, mais vous verrez que l’enthousiasme ne faiblira pas et que vous attendrez avec impatience le moment de ces répétitions entre amis. Vous pouvez tout à fait jouer à plusieurs instruments en supplément de vos cours, ce sera très constructif. C’est également valable pour ceux qui ont choisi la folk ou plus généralement l’acoustique. Certains s’essaieront à la composition. Là aussi, des outils formidables sur internet pourront les aider dans ce sens. Si tel est votre cas, votre professeur connaîtra sûrement quelques logiciels qui vous permettront de créer vos propres morceaux et les diffuser sur la toile par la suite.
0 Choisir une guitare classique ou folk pour débuter ? ...
Folk ou espagnole, pour quelle guitare opter lorsque l’on démarre ? Lorsque l’on décide de commencer des cours de guitare, la première question que se posent les futurs apprentis guitaristes porte généralement sur le choix du modèle à acquérir. Nombreux sont ceux à se demander quel est le meilleur modèle, la meilleure marque pour être certains de bien commencer leur apprentissage. Pour ceux ayant choisi l’acoustique, le cœur balance dans la plupart des cas entre les guitares espagnoles et folks, qui malgré leur apparence sensiblement proche, comportent certaines différences et se prêtent à deux styles de jeu bien distincts. Laquelle choisir lorsque l’on a peu d’expérience ou que l’on débute tout juste ? La guitare classique, la plus polyvalente Une majorité de débutants commence sur ce modèle, car c’est celle qui est généralement recommandé par les professeurs. Si de nombreux professeurs la conseillent à leurs élèves, c’est principalement parce qu’elle est agréable et polyvalente. Aisance et adaptabilité Elle possède un manche plus épais que la folk sur lequel reposent 6 cordes en nylon, qui sont plutôt souples et assez épaisses et donc moins douloureuses pour les doigts d’un débutant. Ce matériau permet de nombreuses nuances de jeu et possède un son doux, cristallin, propice aux arpèges et aux solos, ce qui est idéal pour un début d’apprentissage. L’autre avantage de ce modèle est sa polyvalence. Souvent quand on débute, l’objectif est d’apprendre à maîtriser l’instrument de manière générale. La question de savoir quel style jouer est secondaire dans la plupart des cas. La guitare espagnole est parfaite pour jouer une grande variété de styles : classique, flamenco, bossa-nova, musique du monde, et permet aux élèves de s’essayer à plusieurs genres avant de trouver celui dans lequel s’épanouir. La guitare folk, la plus précise Née dans les années 1920, elle possède elle aussi de nombreux atouts qui font parfois pencher la balance de son côté. Précision et accompagnement Celle-ci possède un manche un peu plus fin que celui de l’espagnole. Les cases et les cordes en métal sont donc plus fines, ce qui la rapproche au touché un peu plus de la guitare électrique. Ce modèle nécessitera un temps d’adaptation un peu plus long, car les cordes sont plus douloureuses. En revanche elle est très précise et idéale pour les accords barrés et pour accompagner le chant ou d’autres instruments. Elle se prête également à plusieurs genres musicaux comme le blues, la country et le rock. Comment choisir ? En conclusion, il n’y a pas de meilleures guitares pour débuter, mais le tout est de trouver celle avec laquelle vous êtes le plus à l’aise. N’hésitez pas à en essayer plusieurs avant de choisir. Si vous n’arrivez pas à vous décider, le mieux est d’opter pour un modèle classique pour sa polyvalence. Au fil de votre apprentissage, quand vous commencerez à progresser, vous découvrirez de nouvelles sonorités, de nouveaux styles et vous saurez alors si vous souhaitez la conserver ou en choisir une autre.
0 Les accords de guitare qui vont ensemble ...
Trouvez de jolis accords de guitare Vous voilà prêt pour la composition. Si créer des accords puis une mélodie peut paraître insurmontable, il existe des techniques astucieuses et ludiques. Vous avez envie d’envolées en solo, d’improvisation enflammée sur votre instrument à cordes qui n’est aujourd’hui plus que le prolongement de vous-même ? Parfait. Si l’envie se fait ressentir, cela veut peut-être dire que c’est le moment pour vous lancer. Mais la créativité a tout de même ses codes ; il suffit de les intégrer pour donner libre cours à votre imagination par la suite. Pour cela, vous devrez essayer plusieurs combinaisons et les soumettre au jugement acerbe d’oreilles intraitables. Vous chercherez, et chercherez encore ce qui traduit le mieux les émotions que vous avez en tête, la mélodie parfaite. Bienvenue dans la vie d’artiste ! Trouver les bons accords C’est la condition essentielle pour apprendre à composer un morceau. Trouver les combinaisons qui vont parfaitement ensemble vous permettra de constituer une base que vous pourrez décliner comme bon vous semble par la suite. C’est également vrai en matière d’improvisation. Celle-ci n’est possible qu’à partir du moment où vous disposerez d’un « fond de commerce » assez riche pour pouvoir les faire se succéder de façon harmonieuse. Evidemment, le premier sera le plus dur à trouver ; voici les pistes qui vous permettront de les créer seul par la suite. Votre professeur peut vous aider En effet, votre prof sera la première personne à consulter pour vous donner les bases de la composition, à savoir : comment trouver un accord de guitare. Là encore, il faudra un peu de théorie : revoir les gammes et intervalles des morceaux qui correspondent au style de musique que vous souhaitez créer. Par la suite, vous pourrez simplement vous fier à votre oreille et trouver la note qui fera toute la différence. Trouver les conseils sur internet Encore une fois, internet regorge de trésors. Vous pourrez trouver des conseils, du plus simple aux techniques les plus complexes dans des vidéos sur Youtube. Des grilles sont également présentées et vous pourrez en discuter avec d’autres internautes. Certains sites énumèrent les gammes à 5, 7 ou 8 notes, sans sol ni la, ou sans ré ni fa… Des tutos bien pensés N’hésitez pas à naviguer et prenez les conseils de chaque professeur en ligne. Vous pourrez par la suite vous inspirer de ces astuces et en discuter avec votre professeur. Ainsi, vous commencerez à créer une mélodie harmonieuse assez rapidement en piochant les idées un peu partout. Toutes les techniques possibles et imaginables existent, vous devrez repérer celle qui vous semble la plus accessible. Vous pourrez poser des questions en ligne, et dans certains cas, proposer ce que vous avez trouvé pour en discuter par la suite avec des internautes qui maîtrisent bien cet exercice. Les forums Une multitude de musiciens entrent en contact les uns avec les autres pour trouver les astuces pour savoir comment créer des accords de guitare qui vont bien ensemble. Certains trouveront que le La mineur ira plutôt bien avec le Do majeur ; d’autres le préféreront des combinaisons différentes. Ils opteront pour essayer toutes les combinaisons en majeur par exemple, et se fieront par la suite à leur oreille. Il est très intéressant de se perdre un peu dans ces forums et discuter avec des gens qui sont au même niveau que vous et qui recherchent l’accord parfait.
0 Trouver la bonne méthode d’apprentissage du chant ...
Quelles sont les différentes pédagogies du chant ? Vous souhaitez apprendre à chanter, mais vous ne savez pas par où commencer ni quelle méthode adopter ? Vous désirez connaître les différentes pédagogies susceptibles de vous aider à maîtriser la voix chantée ? Il est en effet important de savoir qu’il existe différentes approches et méthodes d’apprentissage du chant et de la technique vocale. Mais avant de les aborder, nous vous invitons tout d’abord à passer en revue les grands types d’art vocal. Les principaux styles de chant Si vous aimez souvent fredonner un type particulier de chansons, cela signifie que vous exprimez déjà une certaine préférence musicale. Les principaux styles d’art vocal les plus enseignés sont les suivants : Style lyrique, le « bel canto », pratiqué à l’opéra depuis le XVIIe siècle, et qui constitue l’approche classique de l’enseignement de l’art vocal. Il joue beaucoup sur l’amplification de l’émission sonore, car dans les siècles passés le microphone n’existait pas encore. Style moderne, qui est lié à tous les genres musicaux actuels (jazz, pop, rock, r’n’b, etc.). Sa maîtrise peut nécessiter de faire appel aux bases de l’enseignement du style classique. Style traditionnel, associé à une culture nationale ou régionale. Ce genre musical vivant est très actuel et transmis oralement de génération en génération. Suivant la nature de votre projet artistique, vous pourriez vouloir maîtriser plusieurs styles musicaux. Différentes pédagogies de l’art vocal Pour ce qui concerne tout particulièrement les styles de chant moderne, de nombreuses méthodes d’enseignement ont vu le jour ces 50 dernières années. Certaines d’entre elles ont formé de nombreux professeurs ainsi que de grandes stars de la chanson, autant françaises qu’internationales. Parmi les approches les plus connues figurent les suivantes : La Estill Voice Training, créée par l’Américaine Jo Estill, qui permet à l’élève de maîtriser pratiquement tous les styles de musique et de passer facilement et rapidement d’un style à l’autre. C’est une méthode scientifique, reconnue par la Voice Research Society et la British Voice Association. Largement plébiscitée aux États-Unis, notamment à Broadway, elle offre de pratiquer ses exercices via un logiciel dénommé Voiceprint. La Complete Vocal Technique (CVT), inventée dans les années 70 par Catherine Sandolin, et qui se veut être une méthode universelle, saine pour les cordes vocales. Elle se rapproche d’Estill. La Technique du Chanteur Moderne (TCM) élaborée par Allan Wright. Elle aide l’élève à réapprivoiser son geste vocal en l’utilisant sainement, grâce à une meilleure compréhension de son appareil phonatoire. C’est une approche ludique de la voix. La Speach Level Singing (SLS) qui a pour objectif de permettre à l’élève de chanter aussi facilement que lorsqu’il parle. Son inventeur, Seth Riggs, a été le coach vocal de nombreuses personnalités, parmi lesquelles Michael Jackson, Stevie Wonder, Madonna, Barbara Streisand. Si vous êtes débutants, n’hésitez pas à approcher un professeur d’art vocal afin de lui demander conseil. Il pourra vous aider à définir vos objectifs et à vous orienter vers le type de formation pouvant parfaitement répondre à vos besoins et à vos attentes. Notons que pour acquérir la justesse vocale, l’utilisation d’un instrument d’accompagnement tel que le piano durant le cours, ainsi qu’un bon travail du rythme et de la respiration, constituent des incontournables.
0 Choisir la méthode d’apprentissage de la guitare qui convient ...
Comment bien appréhender la guitare Vous souhaitez connaître la meilleure méthode pour commencer la guitare ? Voici tous les éléments que vous devez savoir pour faire le bon choix. Que ce soit à titre personnel ou pour votre enfant, les méthodes d’apprentissage sont sensiblement les mêmes. Tout dépendra par la suite de vos disponibilités, de vos objectifs et de votre budget. Vous pourrez choisir des leçons à la carte ou des inscriptions pour un enseignement collectif. Tous ont des avantages certains, à vous de reconnaître celui qui est fait pour vous. Restera par la suite à choisir votre instrument. Vous pourrez tout à fait choisir une guitare sèche pour débuter ou vous orienter directement vers l’électrique. Les cours collectifs Ils sont très intéressants pour débuter la guitare. Vous pouvez vous renseigner auprès de votre commune afin de connaître les associations qui assurent ces leçons. Certains proposent toutes sortes de niveaux, du débutant au plus perfectionné et pour tous les instruments de musique. Les associations privées ou publiques Certaines regorgent d’inventivité et parviennent à installer un climat très amical tout en restant sérieuses. Les prix sont abordables et plusieurs plages horaires peuvent être proposées. Certains d’entre eux peuvent être intégrés en milieu d’année scolaire. Les Conservatoires nationaux ou de région Les Conservatoires offrent aussi un enseignement complet et de qualité. Si le tarif est particulièrement accessible, il faut savoir que les jours et les horaires des leçons sont établis à l’avance. Vous devrez donc vous assurer qu’ils sont compatibles avec votre emploi du temps. Pour certains, des auditions peuvent être organisées pour intégrer l’école. Là encore, n’hésitez pas à vous rapprocher de votre municipalité. Ces leçons conviendront particulièrement aux futurs musiciens professionnels, ainsi qu’à ceux qui souhaitent apprendre la guitare classique. Les cours particuliers Vous pouvez opter pour une formule de cours particulier de guitare. Particulièrement flexible, cette option apporte de nombreux avantages. D’autres pourront préférer un enseignement sur internet pour une liberté totale. Le professeur particulier En fonction de la formule de cours choisie, l’élève pourra convenir avec lui d’un ou plusieurs cours par semaine. Cette solution est excellente pour apprendre vite et bien. Elle convient également parfaitement à tous ceux qui souhaitent s’initier à la guitare électrique. L’enseignement sera plus personnalisé, et l’élève pourra s’il le souhaite connaître rapidement tous les accords de ses morceaux préférés. Les vidéos sur internet Il s’agit là encore de sites qui proposent leurs services.. L’élève devra visionner une vidéo et les exercices seront corrigés par la suite. L’élève pourra néanmoins poser toutes les questions à son professeur par le biais d’une boîte de dialogue ou tout simplement par mail. Particulièrement intéressante financièrement, cette formule reste toutefois restreinte. Néanmoins, elle convient parfaitement à ceux qui ne souhaitent pas se déplacer et qui disposent d’un budget restreint.
0 La méthode d'apprentissage du piano en cours particulier ...
Comment apprend-on le piano en cours particuliers ? La spécificité des cours particuliers de piano est qu’ils intègrent à la fois la pratique de l’instrument et le solfège. De plus, le professeur de piano ne fait pas passer d’examen et n’est donc pas tenu de suivre un programme imposé. Il peut donc mettre en place une progression libre et propre à chacun. Les enfants comme les adultes peuvent débuter ou reprendre les cours de piano avec une méthode d’apprentissage plaisante et rigoureuse dans leur style favori (baroque, classique, romantique, jazz, pop, rock, musiques du monde…). En effet, les enseignants savent comment tirer le meilleur parti des méthodes de piano existantes, à leur manière. Comment faire pour progresser ? Quelles sont les ficelles secrètes pour faire des progrès, lentement mais sûrement, tout au long de l’année ? Suivre avec régularité les cours et travailler tout seul le plus souvent possible. Chaque enseignant de piano a sa méthode pour mener chacun sur la bonne voie … avec tout de même quelques éléments incontournables. Il se fixe des objectifs pédagogiques et met en place une progression en s’adaptant au projet musical de son élève. Il tient compte de son niveau, de sa disponibilité, de sa personnalité et de ses goûts musicaux. Son expérience lui permet de puiser dans les différentes méthodes existantes qu’il juge les plus adaptées en discutant des envies de son élève. Il peut également se concerter avec les parents. Les apprentissages seront organisés en fonction de l’objectif fixé. Le premier de la liste suivante reste le plus fréquent : Jouer des morceaux de musique classique ou contemporaine en lisant des partitions ; Improviser à partir des standards de jazz avec ou sans partition ; Reproduire à l’oreille des chansons de variété (pop, rock…) ; Préparer un examen (option musique du baccalauréat, conservatoire) ou un concours professionnel pour les élèves qui sont par ailleurs étudiants. Réaliser des arrangements en vue d’un concert de piano pour des élèves qui sont déjà des interprètes chevronnés. Apprendre le piano est une discipline exigeante et gratifiante. Pour un débutant, quelle fierté de réussir à jouer avec les deux mains la Lettre à Élise, bagatelle en la mineur composée par Beethoven en 1810. Il en va de même pour la mélodie et les accords pop d’Hey Jude, des Beatles ou encore pour le thème du film La Panthère rose d’Henry Mancini. Le déroulement des séances L’enseignement est divisé en plusieurs étapes. Les morceaux étudiés se complexifient au fil du temps. Lors de chaque séance, jouer des notes de piano est central. Les explications de la partition et la théorie lui sont subordonnées, de façon à avancer aisément. Sont ordinairement travaillées : la position des mains et du corps, les gammes, la lecture des notes et du rythme. Les débutants commencent par apprendre la clé de sol (main droite) et la clé de fa (main gauche) ainsi que les accords fondamentaux. Les séances sont souvent variées et complètes, à moins qu’il ne s’agisse de décortiquer un point de détail. Il est habituel de suivre une séance par semaine tout au long de l’année (hors les vacances d’été), mais toutes les formules sont envisageables avec des enseignants de proximité. Pour avoir une idée de la durée minimale pour acquérir les rudiments du piano, cliquez sur cet article. Un cadre bienveillant Chaque séance musicale est une aventure à la fois ardue et merveilleuse. L’élève se sent progresser petit à petit, plus ou moins rapidement, les sens et l’esprit en éveil. Nul doute qu’il développe l’intelligence du cœur grâce au savoir-faire de l’enseignant. La méthode est certes techniquement complexe, mais tout l’art de l’enseignant consiste à ne pas la faire sentir et à passer un bon moment avec son élève. Les qualités des êtres sensibles et passionnés sont valorisées. Mais faire de la musique ne requiert pas moins une maîtrise technique et un contrôle de soi. L’enseignant développe conjointement ces différentes compétences. Les difficultés sont nombreuses, et se surmontent une à une par les explications et les conseils de jeu. L’enseignant peut aussi jouer pour montrer l’exemple, faire répéter jusqu’à l’obtention de la position, de la nuance et du rythme voulu. Il peut aussi jouer à quatre mains pour le plaisir… et tenir le tempo ! L’essentiel est de maintenir éveillée cette flamme intérieure qui fait les musiciens. Elle est source d’équilibre, de détente, et de moments de complicité partagée. Les supports de travail Les consignes de travail personnel évoluent dans le temps au rythme des progrès de l’élève : exercices, morceaux à préparer, écoute musicale, reproduction d’un air de variété… L’enseignant peut aussi assurer la progression de l’élève en lui apprenant à apprendre ; il l’aide à organiser un travail personnel et régulier. Il en fixe une fréquence et une durée à titre indicatif, pour pouvoir aborder des notions nouvelles lors de chaque séance musicale. L’enseignement actuel a souvent tendance à être décloisonné : un débutant apprend généralement à jouer directement des deux mains, et la théorie musicale est étroitement liée à la pratique du piano (ou clavier numérique). Quelle est la place du solfège dans les cours particuliers ? En cours particulier de piano, la théorie débouche directement sur une application concrète. Les notions sont distillées en fonction des besoins. Certains passages dans un morceau de piano peuvent par exemple être l’occasion de faire le point sur ce qu’est une sonate ou un rondo, sur la valeur d’une notation rythmique. Les professeurs connaissent par cœur les notions à aborder et les articulent les unes aux autres en les répétant autant que nécessaire, de façon à ce que l’élève les intègre. Ces apports peuvent aussi être des réponses aux questions posées par l’élève, concernant par exemple une notation énigmatique sur sa partition ou bien l’histoire d’un genre musical. Pourquoi le solfège reste-t-il incontournable ? La musique est l’art des sons. Cet art est structuré par des règles et une histoire qu’il est efficace d’apprendre auprès d’un musicien chevronné et pédagogue. Il est plus difficile – et chronophage – de les deviner et de les mettre en oeuvre soi-même à l’oreille, en autodidacte. Les professeurs utilisent-ils des livres de méthode ? Les compétences pédagogiques de l’enseignant sont garanties, car il a été recruté avec rigueur, au terme d’une évaluation individualisée. Il connaît plusieurs méthodes d’apprentissage, traditionnelles ou innovantes. Il sait choisir les ouvrages et les partitions adaptées à chaque personne qui veut apprendre à jouer du piano. Seul l’enseignant est à même de choisir le livre de méthode qui convient, ou bien de s’en passer s’il propose d’autres supports. Il est donc inutile de se procurer un ouvrage avant de le rencontrer. Il proposera lui-même des supports avec lesquels il souhaite travailler.
0 La bonne méthode pour apprendre le piano : cours ou pas ? ...
La meilleure façon d’appréhender le piano Trouver la bonne méthode pour apprendre le piano diffère grandement en fonction des cas. En effet, on n’optera pas pour les mêmes solutions si on commence à l’enfance ou à l’âge adulte, selon ses moyens financiers, son lieu de vie ou encore si l’on aime être encadré ou que l’on préfère se débrouiller seul. Dans tous les cas, on peut trouver des cours de piano adaptés,en groupe ou seul dans une école de musique, voire même en ligne ou par le biais de livres ou de magazines. Quand on pense au petit prodige Mozart, on se dit que tout est possible pour quelqu’un qui est motivé et persévérant. Apprentissage durant l’enfance Même si nous avons pris l’exemple de Mozart qui est un cas rare, il est difficile pour un enfant d’appréhender le piano et les notes tout seul. Si les parents pratiquent, ils peuvent transmettre leur savoir à leurs enfants. Dans le cas contraire, il faudra trouver des cours de piano pour enfant. Pensez à vous renseigner auprès d’autres parents pour trouver le bon professeur de piano. En effet, il existe des personnes très brillantes dans cet art mais qui ne sont pas assez pédagogues et patientes pour donner des leçons de piano aux enfants. Débuter à l’âge adulte Pour maîtriser le piano en tant qu’adulte, de multiples solutions s’offrent à vous : La plus classique est de prendre des leçons avec un professeur dans un école. On peut choisir de se débrouiller seul à l’oreille mais, sans partitions, cela sera uniquement suffisant pour des choses très simples avec des notes de base. Vous pouvez ainsi aisément jouer des comptines comme « Au Clair de la Lune » ou encore « A vous dirais-je Maman ». Par contre, vous allez vite être limité. Youtube ou autres sites et blogs contenant des vidéos avec des tutoriels. Vous pourrez ainsi apprendre à bien débuter au piano et quelques classiques. Les livres ou magazines pourront vous être utiles pour débuter et connaître les rudiments indispensables. Faire en fonction de ses moyens Si votre situation financière le permet, le plus rapide pour apprendre à jouer de la guitare ou du piano est d’opter pour les leçons avec un professeur. Ainsi, la personne suit aisément vos progrès, est concentrée uniquement sur votre cas. Mais si vous ne pouvez pas vous permettre une telle dépense, tournez-vous vers les écoles de musique. Elles proposent des sessions en groupe pour les débutants. Vous ne progresserez peut-être pas aussi vite mais pourrez échanger avec d’autres débutants. Pour certaines personnes, c’est plus motivant d’être à plusieurs plutôt que seul. De plus, vous pourrez nouer contact avec d’autres passionnés du même instrument que vous et parler de vos expériences respectives. Enfin, c’est la bonne méthode si vous souhaitez partager cette nouvelle passion avec une personne proche comme un parent, un conjoint, un ami, etc… Vous vous inscrirez donc à plusieurs dans un groupe pour réduire les frais. Choisir une solution par rapport à son lieu de vie Les possibilités ne sont pas les mêmes quand on vit en ville ou à la campagne. Dans le premier cas, il est plus facile de trouver des groupes pour les enfants comme les adultes ou des professeurs pour des cours particuliers. Par contre, il faut tout de même s’y prendre à l’avance pour réserver. Il ne faut pas attendre la rentrée pour inscrire son enfant par exemple. A la campagne, les tarifs sont souvent moins chers. Toutefois, les cours sont moins nombreux. Il est parfois plus difficile de trouver un groupe homogène, notamment pour les enfants qui débutent. Ils ne sont pas tous du même âge, ce qui peut corser la tâche. En outre, même si les leçons sont moins chères, la dépense en essence pourrait être plus importante. En effet, il vous faudra parfois faire des kilomètres pour trouver la bonne école ou le bon enseignant. Le faire tout seul Quand on veut faire du piano, on peut tenter de se débrouiller seul. Adulte, on n’a parfois nulle envie d’avoir quelqu’un sur le dos pour vous expliquer les rudiments. De nos jours, on trouve de nombreuses méthodes sur papier, DVD ou internet. Comme nous l’avons dit précédemment, débuter seul sans connaître le solfège peut être difficile. Cela limitera vos possibilités. Mais nous avons également évoqué le fait que de nombreuses solutions existent. On les trouve sur plusieurs supports : Livres. Magazines contenant des partitions. DVD. Sites spécialisés. Blogs de conseils musicaux. Tutoriels vidéo sur Youtube, Dailymotion ou autres sites vidéo. Vous pourrez ainsi choisir ce qui vous plait : comprendre le solfège, maîtriser le piano de A à Z, savoir jouer des morceaux en particulier. En effet, tout le monde ne débute pas pour les mêmes raisons. En résumé Certains veulent un passe-temps mélodieux, d’autres veulent tout maîtriser pour composer par la suite, d’autres encore veulent simplement savoir jouer leurs chansons favorites sans forcément aller plus loin. Dans tous les cas, la pratique peut être coûteuse. Au prix du clavier, il faut ajouter le prix des cours, de l’essence ou des transports en commun pour se rendre aux leçons, le prix des magazines, livres et DVD éducatifs. Mais, comme nous l’avons vu, à part l’achat du piano, vous pouvez éviter les autres frais en optant pour une façon alternative d’apprendre. Choisissez votre méthode en fonction de vos envies, de vos moyens et de votre lieu de vie. N’hésitez pas à utiliser les méthodes gratuites sur internet : vidéos, blogs, sites parlant de musique. Ils vous seront d’une aide précieuse pour compléter votre formation. Il ne reste plus qu’à vous y mettre et à prendre du plaisir dans cette nouvelle activité !
